施工忠昊由街頭發表轉戰美術館殿堂的首航行動，其中包括49件首次公開發表的新作。作者自創「度量術」（METRY-OLOGY），以系統性地觀察、度量台 灣這座生命迷宮。藉由「度量術」，作者強調觀看的準確度，以這種對精準度的追求，產生對觀察客體正確的「覺知」，進入哲學思考的層次。這一套以幾何度量邏 輯做為知識基礎的工作方法論，在施工忠昊的闡述下，串聯了他有關平面繪畫、雕塑、立體裝置、行動藝術、建築、傢俱設計、舞台設計、文字出版等多元化作品的 實踐脈絡。
施工忠昊
美國成長的華裔建築師。於1990年代回到台灣後，立即被台灣社會動盪不安與充滿生命力的特質所震撼，並深深地被吸引，開始了他一連串有關國家信仰的藝術創 作。施工忠昊擅長觀察不同時空轉換之下社會精神微妙的變化，並且將這些現象轉換為裝置藝術與行動，敏銳地呈現出島國台灣曖昧不明的歷史處境與社會矛盾。作 品包括《台灣福德寺》、《美術館檳榔攤》、《光之寶盒》、《南無國度施工中》等。其中《美術館檳榔攤》曾入圍第一屆台新藝術獎。
台北市立美術館
關鍵字
- 迷宮
- 朝聖
- 電腦建築繪圖
- 錄影
- 家俱
- 裝置
- 木材
- 影像
- 雕塑
- 金屬
- 舞台
- 檳榔
- 西施
- 家庭錄影
- 反美學
- 觀賞
- 參與
- 模型
- 規劃
- 法西斯
- 居住
- 居住我
評審談作品
精采地反映批判了社會現象與政治現實，也展現了藝術家向各方積極探尋的心靈。
得獎理由
「迷宮中的朝聖」是施工忠昊對當代生活及文化所作的個人沉思。藝術家以其多重文化背景的身份為出發點，融合民間元素及互動層面，建造出一個充滿混沌能量的新宇宙。其跨領域的作品實踐，同時體現了「想像世界與現實生活、政治空間與遊戲空間、批判諷刺與世俗娛樂」；精采地反映批判了社會現象與政治現實，也展現了藝術家向各方積極探尋的心靈。此展覽突破了美術館拘謹的性格，幽默地拉近觀眾和當代藝術的關係，創造出新的社會溝通層面，也代表了一種「無所不可」的藝術追求。
入圍理由
在此次個展中，施工忠昊針對美術館的空間條件、機關性格和觀眾族群，除了將其歷年以街頭展演為主的行動藝術做了符號的淬取與清楚軌跡的鋪陳，也試圖透過更多新異元素的增加，和一套嚴肅正經的「度量理論」作為學術包裝，將其創作從既有的鄉土世俗傾向和即興偶發模式，集結轉換為一個新的藝術總成，建構一種可以呼應美術館之殿堂性格，復可讓觀眾互動參與的儀式性場域。
本展豐富的內容和活潑的形式，具體呈現了施工忠昊特立獨行的藝術家性格、全方位的美學觀照、和強調社會介入的創作展演路線。讓我們更清楚而完整地看到了，施工忠昊長期以來同時扮演公司領導人、建築設計師、文化論述者、社會觀察員、和藝術遊戲人等多重角色身分，透過一次次的團隊行動，推展一種混合了游離、顛覆與淑世、傳道等雙重意趣的觀念與行動藝術。（主筆委員∕石瑞仁）
