這是一個從虛擬的未來想像世界出發的，關於中國最古老神話的故事…。然而，它的原形，卻緣自於2014年已半年時間，在彰化縣的台西村進行<南風>的田野調查，並且形成以村民為主的<南風---證言劇場>為主體，透過村民講述備受六輕PM2.5空汙的紀錄劇場，加以改編成寓言劇：<女媧變身>。
<女媧補天>的神話，在街頭巷尾率皆耳熟能詳。女媧做為神人之間的神話人物，兩件重要的事圍繞她一生，其一，是搏土造人；其二，則是補天。就前者而言，她是原生的母親；就後者而言，她則是大地的母親。
但，在未來世界的一則寓言中，她因在一個由苦難記憶轉為觀光消費的城市中，感染據稱為：「莫名」的虛凝化電腦病毒；又在另一個石化島嶼的海邊村庄，罹患據稱為：「廢墟」的癌症，因此導致她的變身，從此，千千萬萬被殺伐與掠奪而生反叛行動的子民，都被指稱是她「變身」後所生下的變種。
這個創作計劃，是在劇場裡如何以身體來書寫及表現詩境。並藉此將一則古老的傳說與神話，運用劇場中的身體行動，與當代空汙及底層代價的問題，進行寓言式的對比，呈現出人性社會的劇場美學。「女媧變身」運用身體行動，不在儀式性的氛圍中，刻意衍生東方異國情調之美學；相反地，對於台灣民間廟會粗俗的肢體語言，既是連結也是逆反；如果前者較多是再生，後者，則與死亡後的欲望有著密切關係。這是劇場跨界的美學展現。
另外，2016年2月27日與28 日，在備受六輕空污嚴重危害的彰化縣台西村，本劇將加入<返鄉的進擊---台西村的故事>。演出內容涵蓋：1/台西村民---南風證言劇場 2/許震唐--- 返鄉攝影展 3/<大家船---空污撤散>的踩街布偶劇場演出及 4/<差事劇團>---女媧變身等4大部分。
差事劇團
差事劇團運用民眾戲劇的訓練方法暨理論系統，從現實出發， 融合在地的歷史與生活經驗，在現代劇場中探索表演美學的戲 劇形式。除了舉辦經常性的社區/教育劇場工作坊，與學校、社區和弱勢團體間共同發展戲劇環境外，也十直廣泛與亞洲民眾戲劇團體暨工作者交流，因應全球化衝擊，探討與研習亞洲各國傳統與當代的表演美學，並擴大與全球民眾戲劇團體的互動。
鍾喬
鍾喬、王識安
李薇、朱正明、王識安、黃馨儀
許立儀 、陳里美
吳文翠
曾伯豪
高琇慧
柯德峰、段惠民
朱家聖
李慈湄
李宜滄
陳香伶
許震唐、鐘聖雄
黄鴻儒
林雅筑
劉皇麟
謝華容
蘇品銓
台北寶藏巖藝術村-山城劇場
關鍵字
- 戲劇
評審談作品
針對台灣環境倫理進行神話寓言式的感性再現。
入圍理由 Reason for Nomination
本作品以彰化大城鄉台西村的劇場工作坊為形成背景的起點，針對台灣環境倫理進行神話寓言式的感性再現；表演文本貼近現實田野的取材與觀照，從pm2.5到女媧，延伸為荒誕鬼島的科幻想像，通過資深民眾劇場工作者的表演能量、臺灣民間「念歌」唱誦、類舞踏肢體語彙等，以及台西村民現身的證言發表，加上鏗鏘激切的現場音樂演奏，於破敗晦暗的半戶外觀演空間，共構出藝術創作與社會議題、劇場環境的多重關係下，一個有力量的佳作。提名觀察人—楊美英
This work started with a theatrical workshop in Taixi Village, Dacheng Township, Changhua County, and with a distinct sensibility, represented the environmental ethics in Taiwan in a mythological, allegorical manner. From the issue of pm2.5 to the story of NuWa, its script adopted real-life materials and observations, and converted them into a technological imagination of the absurdly phantasmagorical island. Incorporating the energy of experienced performers from the People’s Theater, traditional Taiwanese seven-word poetry singing, body language that partly resembled dancing, testimonies performed live by villagers from Taixi, and its sonorous, vehement live music, the play, performed at a dark and dilapidated, semi-outdoor space, was a powerful and exceptional work that has interwoven artistic creation, social issues, and the theater. (Commentator: YANG Mei-Ying)
