突破一般傳統歌劇的做法，以音樂會歌劇形式呈現，將歌劇還原至音樂的核心元素。捨棄繁雜的佈景道具，並結由燈光與投影，將神話場景與華格納音樂中的重要意象，以寫意的象徵手法轉化為視覺。展現音樂中隱含的主題動機。並一改以往歌手在前、樂團掩身於後台的表現方式，在管風琴前搭起一座白瀑狀的三層舞台供歌手演出，樂團為在舞台前方，直接讓觀眾近距離感受華格納音樂的震撼。

國家交響樂團

教育部為培訓高水準樂團，發展音樂教育，推行文化建設，提升國民生活素質，特設置國家音樂廳交響樂團，二○○二年一月一日定名為「國家交響樂團」。

多年來，本團在政府輔導下逐漸成長，演出成果輝煌，截至本年度已累積超過六百五十場以上的音樂會。定期在國家音樂廳製作演出各項節目之外，並主動赴各地學校及社區，從事音樂教育之推廣工作，對於充實國人精神生活及推展文化建設均有顯著的貢獻。本團於一九九七年三、四月首次赴歐洲音樂文化三大重鎮維也納、巴黎、柏林巡迴演出，深獲當地聽眾與樂評家的好評，成功完成一趟文化外交之旅，為本團跨入國際樂壇建立新的里程碑。

本團多年來亦與多位世界知名音樂家合作。包括：男高音多明哥、帕華洛帝、卡瑞拉斯，指揮家林望傑、林克昌、呂紹嘉、麥爾、席維斯坦，吉他演奏家耶佩斯，鋼琴家傅聰、貝爾曼、拉蘿佳，大提琴家羅斯托波維奇、馬友友、麥斯基，小提琴家林昭亮、胡乃元、夏漢及列賓等。本團演出曲目著眼深度與廣度兼具，除經典作曲家作品之外，過去三年亦積極規劃推出重量級音樂家作品系列，除演出經典作曲家貝多芬、馬勒、斯特拉溫斯基、及理夏德‧史特勞斯等作品，近代與當代作曲家作品亦是節目單上的常客；對於國人作品演出及委託創作亦無遺漏。豐富的內容和多變的樂曲詮釋，充分顯示傲人的演出能量與多元風格。

在艾科卡、史奈德、許常惠、張大勝、林望傑等歷任常任指揮及音樂總監帶領下，自二○○一年七月起，由國際聲譽日隆的簡文彬出任音樂總監，以更堅定的步伐邁向新境界向國際發聲。二○○五年八月一日，本團正式併入行政法人化後的國立中正文化中心；展望未來，本團仍將堅持提供高品質的管絃樂節目製作演出的專業精神，期盼為廣大愛樂者提供一個更精緻的音樂欣賞環境。