郭奕臣這次個展以《突變》為展覽主題,探討從精神到肉體→肉體到城市母體→脫離城市母體→重返精神母體的這四個階段。在展覽空間的形式上,則以三個位於城市的不同展覽空間,串成一個全面性的展覽面貌。
此次展覽作品皆為2007年所創作的新作,作品的媒材包含立體裝置、數位影像、錄影裝置、大型商業廣告電視牆、行為活動、複合媒材裝置、動力機械…等,郭奕臣不斷逼迫自己,將深藏在身體內的自覺性,慢慢啟發,進而透過身體,將人種種不安的特質,形成一種精神的內爆效應。此外,展出形式也跨越了一般展覽空間的模式,在其中一個展覽場地為商業性大樓的電視牆,作為作品呈現的空間,借由影像作品的介入與播送,將一般只播放商業廣告的電視牆,轉換為一種觀看我們身處環境的新的視野,也重新去體現我們的精神性身體與城市母體的關係。
郭奕臣
作品《入侵北美館》曾於2004年台北雙年展展出的郭奕臣,2005年以同系列作品《入侵布里奇歐宮》參加威尼斯雙年展,爾後,海外邀約展出不斷。2006 年首屆新加坡雙年展、紐約國際數位錄影藝術博覽會、西班牙Optica `06 國際錄影藝術節、巴塞爾Scope博覽會、德國ZKM媒體藝術中心……短短兩三年之間,郭奕臣的作品可說在國際許多重要展覽場域裡繞了一圈,《突變》則是 他第一次在台北的個展。
作者對於多種媒材和空間形式的混合,已達成了一種技藝高超的運 用。
入圍理由
以兩個替代空間和兩個城市公共空間來相互聯結對照,郭奕臣2007年個展《突變》以頗具雄心的方式 觸碰了有關突變主題的多重面向:由個體精神與母體的關係到個體與城市之關聯,由城市環境的變異想像到重返精神母體的可能。這是一個龐大的個人企畫,延續了他獨有的空間視覺美學探索,也在一種壓迫性的視覺和通訊環境中,試圖尋找回歸和清滌的可能。作者對於多種媒材和空間形式的混合,已達成了一種技藝高超的運 用。